9月4日，中国美院2018届新生开学典礼。2767名新美院人，在礼堂席地而坐，收到一份新生入学礼，听完开学第一课。

　　这么多年来，每一位走进中国美院求学深造的学子，都会这样开启他们全新的艺术之路。

　　新生入学礼——两支毛笔，一叠元书纸，一瓶墨汁，一本《智永真草千字文》。

　　对此，美院院长许江曾说：毛笔的使用是一种东方神奇的“握”，“握”法中隐匿着中国古代做人的诸多规训。而艺术的使命即是练手，这个手与心相连。这种感受力的质感转换和凝聚，几乎是古往今来所有艺术的核心追求。

　　开学第一课——这是许江每一年在典礼前，用钢笔细细写在稿纸上的，每次主题都不相同。今年，他讲的是《象山的境域》——故事，从今年美院90周年校庆上那尊红门说起。

　　蔡元培、林风眠、潘天寿、范景中、王澍等等，许江院长的这堂开学课，写满中国近现代与当代美术史的回忆，亦是一席令杭州人骄傲而感怀的演讲。

　　“亲爱的2018级的新同学们，穿过走廊上的那尊红门，刚才，你们走进了这个殿堂，走进了中国美术学院这个学术大家庭。我代表中国美院全体师生，欢迎大家。”

　　从今年90周年校庆日开始，许江口中的这尊红门就立在了美院象山校区的校园内，名曰“国美之门”。

　　门的两边镌刻着“介绍西洋艺术、整理中国艺术、调和东西艺术、创造时代艺术”——这正是中国美术学院初创时的学术主张。

　　这道红门的色彩和造型，透露着独立与果决。经过的每一个人都很想知道，它来自哪里？

　　红门的原型，来自1928年创立的中国美术学院前身国立艺术院的校方信笺。

　　许江说，90年前，初创的学校没有场地，用一个银元象征性租借了孤山湖畔的罗苑之舍；没有经费，但教学用具却给予基本保证。在诸般困难之中，学校竖起艺术运动的旗帜，掀动湖畔特有的诗性与理论的热潮，并将“介绍、整理、调和、创造”的学术旗帜镌刻在信笺之上，引为学院的使命与担当。

　　在中国的艺术院校和大学中，90年不算最早，但中国现代高等艺术教育的本科与研究生最早的建制始于此，这使得中国美术学院无愧为中国第一所国立的高等艺术教育学府。

　　这尊红门，几乎承载了中国近现代与当代美术史上每一位名师大家的回忆。

　　“蔡元培先生创建国立艺术院，相信美的心将改变人心。林风眠先生主持艺专十年后，慨然写下‘为艺术战’，他相信艺术的力量。潘天寿先生即使面对不公正的对待，也相信历史终会归还艺术的庄重。我们一代人在困难重重中开拓象山校区，王澍老师几乎是无偿地设计了象山建筑，因为我们相信山水校园的重要。范景中先生坚持七年，披览兴笔，写下《中华竹韵》，因为他相信艺术史对人心的抚育……在这所有的艺术创作和人生抉择的后面，都支撑着对艺术、对人性的真实而又博大的相信。”

　　许江是美院1978级油画系的学生。每一年的迎新典礼之际，他都不由地想到那个40年前的秋季。

　　“当时的校园——当然是南山路上的老校园，省京剧团、歌舞团与美院师生杂处，上课时，吊嗓之声频频滑过。1979年我院购买的最早的外国美术图册，就在陈列馆以一日一页的方式展出。每天傍晚，大家伫立在图书馆门口，等着将外国期刊抢到手，一张张地画下来。正是在这样境域中，诗与远方重新在校园中聚拢……”

　　在这样一个数字时代，为什么还要上这样的开学一课？为什么还要赠这样的新生之礼？

　　所有在场的师生，都静默地放下了手机。在这些年轻人的目光中，仿若看到名师们青葱岁月眼中的光芒，答案不言而喻。

　　诚如许江所说：“同学们，我向你们回忆湖山旧事，就是想将这个学院的精神脉络描画出来，传递给你们。无论临对怎样的困境，始终葆有思想的激情、人文的情怀、文化的担当，始终葆有一种深沉的相信，信自己、信事业、信艺术。”